'Ära muretse, kallis' on uusim film, mis viitab 'Stepfordi naistele': siin on põhjus, miks originaal ikka veel kõlab

Millist Filmi Näha?
 

'Millest hakkate New Yorgis kõige rohkem puudust tundma?'



'Müra.'



Kes ei tahaks elada Stepfordis? See on maaliline äärelinn, mis on täis kauneid muruplatse ja uhkeid maju. Koolisüsteem on suurepärane. Lisaks, nagu kohalikud teile ütlevad, on see väga progressiivne kogukond. (Miks, a Must paar kolis just hiljuti sinna!) Kuid Joanna pole selles nii kindel. Naine ja kahe lapse ema – ja ambitsioonikas fotograaf – satub ta kohe hubasesse Connecticuti linna, kuhu tema abikaasa Walter ta ja nende lapsed kolisid. See manhattanilane ei saa sellele näpuga pihta panna, kuid selles kohas on midagi lämmatavat. See on lihtsalt liiga vaikne. Joanna igatseb müra. Ta igatseb elu suminat.

Isegi kui te pole näinud Stepfordi naised , olete sellest ilmselt hästi teadlik. 47 aasta jooksul, mil film 1975. aasta sõbrapäeva paiku kinodesse jõudis, on film heitnud pika varju populaarsele kultuurile. Mõned filmid on klassikad oma kunstilisuse tõttu, teised aga kinnistuvad meie kollektiivses teadvuses, kuna tabavad midagi tõest meie endi kohta. Põhineb Ira Levini romaanil , Stepfordi naised on hea film, kuid selle püsivus tuleneb peamiselt sellest, et ta sisendab end pidevalt rahvuslikku vestlusse.

See kehtib eriti hiljutise väljalaske kohta Ära muretse kallis ( nüüd voogesituses ): Olivia Wilde'i keskpärast põnevusfilmi õnnelikust koduperenaisest (Florence Pugh), kes avastab, et tema täiuslik elu abikaasa Harry Stylesiga pole sugugi kõik, mis näib olevat, on pidevalt võrreldud Stepfordi naised . Pigem kiirkiri kui film, Stepfordi naised on parodeeritud, viidatud, lihtsustatud ja mõnikord valesti meeles. Liiga lihtsalt taandub see filmiks naistest, kellest saavad kuulekad robotid. Kuid kuigi see on sisuliselt õige, ei anna see õiglust kõigele, mis selles kiusavalt pingelises filmis toimub.



Foto: Everetti kollektsioon

Levin oli varem kirjutanud teise romaani, mis muudeti ajastufilmiks, Rosemary beebi , ka kullatud puuri lõksu jäänud naisest, kellest ta alles aeglaselt teadlikuks saab. Kui ta kirjutas Stepfordi naised , mis ilmus 1972. aastal, inspireerisid teda mitmed erinevad tegurid: tollal levinud arvamus, et meil kõigil on varsti kodused robotteenijad, Disneylandi veider animatrooniline näitus Presidentide saalis ja tema enda lahutus – kuigi 2002. nõudis , 'mu naine ei olnud sel ajal kindlasti Stepfordi naine.'

millal tuleb Narcos Mexico 3. hooaeg

Ta valas need tehnofoobsed mured ja isiklikud kahtlused äärelinna eksistentsi kohta bestselleriks, ajendades Bryan Forbesi lavastatud filmi adaptsiooni, mille peaosas oli Katharine Ross kui Joanna, Peter Masterson kehastas tema täiesti unustavat abikaasat Walterit. Nende abielu on vanamoodne – ta on emotsionaalselt kauge leivaabi advokaat, naine kasvatab lapsi –, kuid ilmne on ka nõrk feminismi hõng. Joanna ei taha mitte ainult fotograafiaga tegeleda, vaid tunneb, et Stepfordi unisest äärelinna luksusest on tal igav. Liiga paljud naised on majapidamisest kinnisideeks – kogu nende isiksus on üles ehitatud puhastusvahendite üle arutlemisele –, mis Joanna arvates on hinge muserdav. Kas kellelgi neist pole hobisid? Kas keegi neist pole elus?



Õnneks kohtub Joanna Bobbyga (Paula Prentiss), kes on samuti hiljuti kogukonda kolinud ja on samavõrra jahmunud sellest, kui põnev see on. Ärritatud, et Stepfordil on meesteühendus, kus linna naistega pole midagi võrreldavat, otsustavad need kiired sõbrad korraldada oma rühma. Probleem on selles, et ükski naine pole huvitatud – ja mis veelgi murettekitavam, linna vähesed ergutavad naised hakkavad seletamatult oma koolivälist tegevust hülgama. (Tina Louise'i sportlik Charmaine ei arva midagi, et tema armastatud isiklik tenniseväljak hävitatakse – lõppude lõpuks peaks ta tõesti kulutama oma energiat oma mehe vajadustele, eks?) Walter ei arva, et Stepford on nii halb – kas ta ei ole rahul sellega, et nad seda tegid. suuremat maja, sealhulgas ruumi, kus ta saab fotosid teha? — aga Joanna hakkab kahtlustama, et teoksil on midagi kurjakuulutavat.

Stepfordi naised ei olnud esimene film, mis viitas sellele, et Picket Fence, USA ei olnud nii hiilgav kui reklaamitud – sellised filmid nagu Keharüüstajate sissetung ja Elavate surnute öö uuris Ameerika kodumaise olemuse keskmes olevat mädanemist, kuid see kristalliseeris erinevad mured muutuva ühiskonna pärast, mis hõlmas äärelinna rahulolu, kuid surus tagasi ka vana patriarhaalse mõtteviisi. Lugege sel ajal nii feministi kui ka antifeministina, Stepfordi naised Tundub vägagi õudusfilmina sellest, kuidas naised seisid silmitsi ühiskonna vastupanuga, kui nad püüdsid põgeneda vananenud rollide eest.

Stepfordi naised ei olnud esimene film, mis viitas sellele, et USA Picket Fence ei olnud nii hiilgav, kui reklaamiti, kuid see väljendas erinevaid muresid muutuva ühiskonna pärast, mis hõlmas äärelinna rahulolu, kuid lükkas tagasi ka vana patriarhaalse mõtteviisi.

Filmi melodramaatilised omadused võivad nüüd kindlasti tunduda peaaegu leolised, kuid Ross toob Joannasse nii peene külje, et alles lõpuks saab selgeks, et Stepford on just selle tegelase viimane rahulolematus. Olgu selleks siis teadlasest endise poiss-sõbra külastamine, kes meenutab talle elu, mida ta elas enne elama asumist, või püüab fotograafina oma silmaringi arendada, Joanna ei seisa ainult Stepfordi ajupestud hõngu vastu – ta kardab siseneda vanglasse, mille kodusus sageli tekitab. naised. Surnud silmadega, tagasihoidlikuks mitteisikuks muutmine oli tema jaoks tohutu hirm juba ammu enne seda, kui kohtame Stepfordi naistest tehtud tegelikke robotikoopiaid.

jimmy fallon ja jimmy kimmel

Varsti pärast raamatu ja filmi ilmumist kerkis mõiste 'Stepfordi naine' esile kui halvustav eufemism, kirjeldamaks salakavalat banaalset rühmamõtlemist – eriti naiste seas –, mis võib sageli olla seksistlik ja alandav. ('Stepfordi naine' on omamoodi originaal 'Naised ostlevad.' ) Kuid film teeb üsna selgelt selgeks, et loo portree programmeeritud nõustumisest ei olnud tingimus, mida Stepfordi naised tahtsid – selle on neile peale surunud nende abikaasad, kes eelistavad, et elu läheks tagasi selliseks, nagu see kunagi oli. Ilusad, naeratavad, alluvad naised on inetu meessoost fantaasia — möödunud, regressiivse maailmakorra groteskne säilitamine.

Foto: Everetti kollektsioon

Kuid see fraas on püsinud muudel põhjustel: Stepfordi naised paljastab linnaelanike vaenu eeslinnade vastu, mida sageli peetakse turvaliseks ja konformistlikuks, seda tüüpi paigaks, kus kunagised elutähtsad inimesed lähevad surema – või sama traagiliselt, et saada rahulolevateks tuimaks. Stepfordis vohab meeletu tarbimishullus – film lõppeb kuulsalt jubedalt sädelevas supermarketis, kui robotnaised poevad poodi – ja elu segane elujõud on nühitud minema nagu mörd vannitoaplaadilt. Kõik on puhas, miski ei tundu tõeline. Ammu enne Maatriks muutis selle meemiks, Stepfordi naised hoiatas narkootilise naiivsuse sinise pilli võtmise hirmu eest.

Järgnevatel aastatel on Hollywood proovinud 1975. aasta filmi libisevat paranoiat uuesti vaadata ja ümber teha. 2004. aastal saadi halvasti vastu võetud redo, mille peaosas oli Nicole Kidman, kuid mõnes mõttes leidis materjali parima ümbermõtlemise tänu Jordan Peele'ile, kelle Oscari võitnud režissööridebüüt. Kao välja muutis Stepfordi süsteemse rassismi ulatuslikuks mahasurumiseks. Peele, kes on viidatud Stepfordi naised ja Rosemary beebi kui inspiratsiooni Kao välja , ei laiendanud mitte ainult algse loo kontseptsiooni, vaid ka kritiseeris seda, rõhutades sallimatust rahva heatahtlike tühiasjade all. (Võite hõlpsasti ette kujutada, kuidas Stepfordi elanikud kinnitavad, et nad oleksid kolmandaks ametiajaks Obama poolt hääletanud.) Võrdluseks: Ära muretse kallis lihtsalt võrevoodi ideid Stepfordi naised – koos teiste filmide filmidega, mida ma spoilerite vältimiseks ei täpsusta – koostada patriarhaadi kohta hambutu kommentaar, mis ei tundu sugugi nii värske kui see, mida Levin aastakümneid tagasi silmas pidas.

Praegu Stepfordi naised on võrgust raske leida – see on saadaval ainult Tubis, mis eeldab, et peate filmi ajal reklaame vaatama. Tavaliselt ma neile erilist tähelepanu ei pööra, kuid antud juhul lisasid nad filmile uue jaheda tekstuuri. Muhedalt atraktiivsete, säravate naiste kullitoodete, nagu Febreze, vaatamine, mis võrdsustas õnne puhta koduga, oli peaaegu sama häiriv kui miski muus filmis. Stepfordi naised .

Tim Grierson ( @timgrierson ) on Screen Internationali USA vanemkriitik. Vulture'i, Rolling Stone'i ja Los Angeles Timesi sage kaastööline on ta seitsme raamatu autor, sealhulgas oma viimase, Nii saate filmi teha .