Alates 2016. aastast Rahvas vs. O.J. Simpson , on kujutatud valesti mõistetud kultuuritegelasi, keda julm avalikkus kohels ebaõiglaselt, filmi ja televisiooni. Andrew Dominik Blond , Marilyn Monroe elu ja pärandi ekspressionistlik tõlgendus, võib esmapilgul selle mudeliga sobida. Kuid erinevalt Ryan Murphyga seotud kultuuriversioonist ei ole selle filmi eesmärk publikut meelitada selle eest, et ta lihtsalt taipas, et kultuur tegi teda mustaks. Ja ta teeb sügavalt selgeks, et selline hiline hindamine on tema surnukehale külm lohutus.
Blond ei rahuldu lihtsalt ikoonilise blondi pommi portree esitamisega Ana de Armase pühendunud esituse kaudu. Sellel sädeleval teemal on palju dokumentaalfilme, kui keegi soovib lihtsalt Wikipedia lehte lugeda. See on fantasmagoorne pilk Hollywoodi masinale, mis konkureerib David Lynchi kohutava psühholoogilise terroriga. Mulhollandi sõit . See on film, milles on mugavam teha ettepanekuid kui väiteid, andes edasi staarihaigust möödapääsmatu visuaalse ja narratiivse halva enesetunde kaudu.
Need tumedad täiskasvanute teemad on palju ahistavamad kui väljateenitud täiskasvanute teod Blond haruldane NC-17 reiting 'mõne seksuaalse sisu jaoks'. MPAA reiting lõhnab viisaka poleemika hõngu, mis sarnaneb Harvey Weinsteini korduvatele võitlustele reitingunõukoguga tasuta avalikustamise nimel. Filmi seksuaalsuse kujutamine ei ole mõeldud meelitama, isegi kui Marilyn saab sellega ise hakkama. See on peamiselt nüri füüsilise jõu vahend, mida kasutatakse tema joonel hoidmiseks, kui ta tööstusesse siseneb ja sinna ilmub.
Dominik filtreerib kogu filmi läbi objektiivi, kuidas see räpane torujuhe muudab inimesed ihade kohahoidjateks. Meeste domineeriv äri muudab Los Angelese isalikuks tühermaaks, kuna mehed näitavad üles huvi ainult heategevuse, mitte isaduse vastu. Mõtiskleda selle üle, kui vähe on muutunud Marilyni ajast kuni Weinsteini halastamatu valitsemiseni – ja lugematu arv kiskjaid, kes on endiselt võimul – on sama hirmutav kui kõik, mis ekraanil toimub.
See ekspluateeriv ja väljapressiv keskkond närib tõelise Norma Jeane Mortenseni, California osariigi vaesunud hoolealuse, ja sülitab ta välja sürrealistliku ekraaniloojana Marilyn Monroena. Ta alustab näitlejakarjääri väljaõppinud arstina, õpib Lee Strasbergi juures meetodi tehnikat, kuid avastab, et keegi ei hooli tema blondide juuste all olevast ajust. Dostojevskile vihjamine pälvib talle esinemise ajal äraütlemise. Isegi näitekirjanik Arthur Miller (Adrien Brody), kellest sai hiljem Marilyni abikaasa, reageerib umbusklikult, kui ta tsiteerib Tšehhovit nende esimeses vestluses. Ta sündis näitlejaks, kuid neetud staariks.
Klassikalise Hollywoodi hiilgeaegadel polnud lihtsalt mingit võimalust tema nutikust ja seksuaalsust ühitada – nii et enamik võimul olijaid otsustas esimest ignoreerida ja tema mainet vermides teist kahekordistada. Just selles laias kuristikus inimese ja isiku vahel asub Ana de Armase Marilyn Monroe iseloomustus. Ta on kohutavalt lõksus igaveses olevikus, mille eest tal on nii palju põgeneda ja nii vähe, mille poole joosta. Ta ei ole huvitatud oma üksikema Gladyse (Julianne Nicholson) väärkohtlemise traumaatilise mineviku naasmisest ja kõik tema katsed luua tulevikku lapse sünnitamise kaudu kukuvad nurja.
Kui tööstuse pimestavad tuled teda üha ägedamalt tabavad, võtab Marilyni sisemine pimedus võimust ja summutab kõik Norma Jeane'i jäänused. de Armas mängib näitlejannat vähem laitmatu ajaloolise isiksusena, vaid pigem publiku silme all mõistuse kaotava karjekuningannana. Tema laastavalt pühendunud esitus on värskendavalt vaba eluloolistest klišeedest ja kergest jäljendamisest. Väljaandeeelsed kaebused de Armase aktsendi kohta näitab suuremat suutmatust tabada näitlejanna olemust Blond osutuda metsikult ülepaisutatuks, kui ta annab vilkalt edasi Marilyn Monroe sära, nutikust ja kurbust. Kui film liidab de Armase kaadriteks sellistest filmidest nagu Härrased eelistavad blonde ja Mõnele meeldib see kuumalt , kulub veidi aega, enne kui saab teada, et ekraanil olev kuju pole tegelikult Marilyn ise.
Kuid pelgalt matkimine pole asja mõte Blond . de Armase bravuurne esitus töötab nii hästi, sest iga valik on seatud projekti suurema eesmärgi teenimiseks, mis ei ole niivõrd portree, kuivõrd mõistujutt. Ta pole mõeldud ainult imetlemiseks nagu teatud tüüpi vahakujud ja see vähem tavapärane stiil võib võõrandada neid, kes otsivad traditsioonilisemat kujutamist. Dominik võtab selle riski rõõmsalt. Ta ei näita mitte ainult Marilyni ennast, vaid ka seda, mida teised inimesed temasse projitseerivad.
Film kasutab tema kurikuulsat ja jõhkrat eeskuju, et valgustada kuritarvitamise institutsioone, mis võimaldasid laskuda depressiooni. Maksimalistliku innuga dekonstrueerib film ise soovi näidata Marilyn Monroele tekitatud kahju. Kui kaamera teeb POV-kaadri tema üsast, tundub perversne provokatsioon sobiva eskalatsioonina. Dominik ei karda oma publikut nende pealetungiva pilgu loogilise laiendusega mõnitada ja panna neid end selle pärast räpaseks tundma.
Dominiku esteetiline stilisatsioon on oma agressiivsuses praktiliselt ründav. Blond nihkub kuvasuhete ja värvide vahel stseenide kaupa, peegeldades filmi kinematograafilist grammatikat, mis mängib tegelaste peas. See näitab ka seda, kui paljudes vormingutes Marilynit tarbiti enne, kui kultuur teda tarbis. Püüdmine kurnava sisemise loogikaga sammu pidada on mõneti asjatu – lihtsalt alluge Dominiku nässulisele visioonile. Blond visuaalne skeem võib olla vastuoluline, kuid see ei ole ebaefektiivne.
Dominik täiendab ka filmi 166-minutilist kestust silmatorkava visuaalse õitsenguga, mille eesmärk on veelgi plahvatada tüütuid konventsioone ja suurendada Blond läbiv ebareaalsuse tunne. Need jultunud kinematograafilised energiapursked on oma efektiivsuselt täpilised, eriti need, mis lihtsalt enda pärast valjuvad. Kuid üldiselt teenivad need suuremat eesmärki, et viia publik vastavusse Marilyni enda kaotusega tegelikkuses. Need, mis kõige paremini töötavad, leiavad omapärase väljenduse Marilyni siseelu seninägematutele elementidele, nagu animatsioon, kuidas ta oma ekraanil näitlemisel meelemälu Method-tehnikat aktiveeris … või oma viimaste päevade õuduse sõnasõnaliseks muutmine, kui ta muutub aeg-ajalt lahti. ruumi ühtmoodi.
Kuid ükski režissööritrikk ei suuda ületada lihtsat laastamistööd, mida Marilyni filmis kõige enam korratakse: 'issi'. Olles lapsepõlves üles kasvanud ilma sellise meheliku kohalolekuta, otsib ta isalikku kinnitust nii oma töö- kui ka isiklikus elus. Ometi on ta määratud otsima autoriteetset figuuri ihaldavate poiste maal – kosmilist tragöödiat, mille Dominik sõna otseses mõttes tähtedes kirjutab. Blond võib olla lõplik halva enesetunde eluloofilm, mille eesmärk on mitte tekitada haletsust, vaid karistada. See on mõeldud lõhestavaks, kuid väärib täit tähelepanu oma intellektuaalsete teenete, mitte ainult emotsionaalselt ahvatleva välimuse pärast – täpselt nagu Marilyn Monroe ise.
Blond esilinastus 2022. aasta Veneetsia filmifestivalil ja on alates 28. septembrist 2022 saadaval ainult Netflixis.
Marshall Shaffer on New Yorgis asuv vabakutseline filmiajakirjanik. Lisaks ile on tema tööd ilmunud ka Slashfilmis, Slantis, Little White Liesis ja paljudes teistes müügikohtades. Varsti saavad kõik aru, kui õigus tal on Spring Breakers.