Kuidas 'Ööraamatute' režissöör David Yarovesky tegi lastele õudusfilmi, mis on tegelikult hirmutav

Millist Filmi Näha?
 

Netflixi omad Ööraamatud , mille voogesitamist täna alustati, ei sarnane lastele mõeldud õudusfilmidega, mida olete hiljuti näinud. See ei ole lõbus animakomöödia, kus vampiirid nalju räägivad. See ei ole eredalt valgustatud seiklus maagilisest Halloweeni imedemaast. Kass – karvutu, vaevalt kaisu – isegi ei räägi. Ja just seda režissöör David Yarovesky tahtis.



Iga perekondlik asi, mida olen hiljuti näinud, tundus end väga turvaliselt, ütles Yarovesky telefoniintervjuus RFCB-le. Tahtsin teha [pere]filmi, mis mängiks tegeliku õudusžanriga.



Kui ta tuli vastu Ööraamatud stsenaarium, mille kirjutasid Mikki Daughtry ja Tobias Iaconis ning mis põhineb J. A. White'i 2018. aasta lasteraamatul, otsustas teha filmi, mis oli ühtaegu tõeliselt sünge ja hirmutav ning sobib siiski lastele. Krsyten Ritter mängib siniste juustega nõida, kes röövib ja mõrvab lapsi, samas kui Winslow Fegley kehastab noort poissi nimega Alex, kes röövitakse. Alex armastab õudust ja kirjutab isegi oma hirmutavaid lugusid… või vähemalt varem, kuni salapärane traumaatiline sündmus pani ta peatuma. Nõid ütleb Alexile, et hoiab teda elus siis ja ainult siis, kui ta räägib talle igal õhtul uue originaalse hirmutava loo. Õnnelikud lõpud pole lubatud.

Enne Ööraamatud , Yarovesky oli enim tuntud oma 2019. aasta horror slasheri poolest Brightburn . Ööraamatud , pole muidugi nii vägivaldne, graafiline ega hirmutav kui täiskasvanutele mõeldud slasher, kuid seal on palju pingelisi hetki – sealhulgas eriti hirmutav stseen, kus teine ​​röövitud laps Yazmin (Lidya Jewett) on peaaegu surnuks lämbunud. Yarovesky ütles, et tegi tihedat koostööd Netflixi ja tegevprodutsendi Sam Raimiga (kes on Yarovesky lapsepõlvekangelane), et arutada, kui hirmutav see film peaks olema. Nad nimetavad seda 'värava õuduseks'.

Režissöör vestles RFCB-ga teemal, miks nii paljud Hollywoodi lastele mõeldud õudusfilmid pole tegelikult õudusfilmid, tema katsest naasta žanri tõelise vormi juurde ja võimalusest Ööraamatud järg.



Foto: CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX

RFCB: Ütlesite, et te pole kunagi mõelnud, et teete peresõbralikku filmi, nii et mis teid selle juures köitis Ööraamatud stsenaarium?



David Yarovesky: Pärast Brightburn , mis oli nii vägivaldne film, ma poleks kunagi arvanud, et keegi palkab mind perefilmi tegema. Igal kohtumisel, kuhu ma läheksin, oleks meie vestluse alltekst selline: Kui vägivaldselt kavatsete seda filmi teha? Ja ma olen nagu kuulge, ma tegin superkangelasest slasher-filmi. See oli R-reitinguga ja osa selle filmi lubadusest on see, et kui teil on Supermani võimetega inimene, kes suudab kiirnägemist tulistada, siis soovite näha, kuidas ta kellegi pea sulatab. Sa tead, mida ma silmas pean? Kui ta suudab läbi seinte lüüa, tahad sa näha teda löömas läbi inimese. See on lihtsalt see, mis film on. Kuid see ei tähenda, et see on kõik, mida ma teen. Aga see linn mõtleb nii nagu sinust.

Kuidas tegi Ööraamatud skript satub sel juhul teie ette?

Pole palju isu teha vägivaldseid R-reitinguga filme. Väga edukad filmid ja õudusfilmid on religiooniteemalised üleloomulikud õudused – eksortsismid, kummitused ja muu selline. Tihtipeale, otsene õudus, ma ei pea nii põnevaks. Stsenaariumid ilmuvad kogu aeg ja ma loen neid, kuid see ei pruugi minu jaoks midagi teha, ma ei pruugi näha, mis film on. Kuid see stsenaarium tuli läbi ja see ütles, et selle produtseeris Sam Raimi. Ma ütlesin, jah, okei. Ma olen sees. Ma isegi ei tea, mis see on, aga ma olen sees. Siis lugesin edasi ja seal öeldi, et see on koguperefilm, ja ma mõtlesin, et okei, nad ei võta mind tööle. Mina olen sees, aga nemad ei ole.

Aga ma nägin Alexis nii palju endast. Üks asi, mida ma filmist otsin, on järgmine: kas ma olen selle filmi tegemiseks ainulaadne kvalifikatsioon? Kas see on film, mida igaüks saab teha või on see midagi, millega mul on mingi eriline side, millega saan samastuda ja mis võib tuua filmi realismi? See film tundus midagi, mida ma teadsin. Ma võiksin teha suure kogupere seiklusfilmi, millel on fantaasiat ja muud, aga ma võiksin selle kaudu rääkida ka isikliku loo.

Mainisite, et teie jaoks oli suur tõmbenumber Sam Raimiga töötamine – mis tunne oli temaga koos töötada? Kuivõrd ta lavastuses osales?

Elus on naljakas see, et Sam oli minu jaoks jumal. Tegime selle filmi kallal üsna tihedat koostööd – mitte lähedal, vaid suumi kaudu. Rääkisin temaga igal pühapäeval, ta vaatas päevalehti ja siis arutasime, mida ma pildistasin. Teisel nädalal oli ta nii komplimentne ja mu naine kuulas meie vestlust pealt – ta tuli kohale ja ütles: 'Kui sa olid 16-aastane, kas sa kujutaksid ette, et Sam Raimi ütleb sulle neid asju? Ma mõtlesin sellele umbes 5 minutit ja mõtlesin: see on täpselt see, mida ma arvasin, et see juhtub 16-aastaselt.

Kui olin 16-aastane, arvasin, et Sam Raimist saab mu parim sõber. Arvasin, et Wes Cravenist saab mu parim sõber. Ma arvasin, et kõik need poisid on lihtsalt sellised, et oh, kas sa tahad teha õudusfilme? Tule nüüd, sa oled meiega. Maailmal kulus mulle miljon korda jalaga löömine, et mõelda: Ei, inimestega seda ei juhtu. Elu juhtub ja reaalsus juhtub ning see lihtsalt lööb maagia ära. Ja siis, kindlasti, tulete läbi teiselt poolt ja olete selles hetkes ja see juhtub. Kui sa oled teismeline, oled sa omamoodi idioot, kuid mingil tasandil teadsin ma ennast. Ma teadsin oma teekonda.

See film on lastele, kuid see ei tõmba lööki. See, kuidas te kõiki neid stseene pildistasite, monteerisite ja valgustasite – erinevalt Disney õudusfilmist on see tõeliselt hirmutav ja tume. Räägi mulle sellest stiilivalikust.

Olen suur Spielbergi fänn. Kõik selles linnas on suured Spielbergi fännid, kuid ma tõesti usun, et üks salajane koostisosa, mille ta toob, on see, et ta on kõigepealt õudusfilmide tegija. Ta tegi Duell , tegi ta Lõuad . Jurassic Park kirjutas raamatu koletisfilmidest. Kui ma seda lapsena vaatasin, oli see hirmutav. Need on asjad, millest ma üles kasvasin ja see oli minu jaoks intensiivne. Suur Marge pärit Peewee Hermani suur seiklus – nii hirmus minu jaoks. Üks õudsemaid asju, mida ma lapsena lastefilmides nägin, oli selle lõpp Roger Rabbit kui ta silmamunad hüppavad välja ja ta hääl muutub hulluks – see hirmutas mind väga.

Tahtsin selle tagasi tuua, sest iga perekondlik asi, mida olen hiljuti näinud, tundus end väga turvaliselt. See mängis kujunduse, tegelaskuju, õuduse visuaalse stiiliga, kuid ei mänginud õuduse jutustamisvahenditega. Tahtsin teha filmi, mis mängiks õuduse tegeliku žanri, jutustamismehhanismidega ja muudaks need pereelamuseks. Südamlik fantaasiafilm, seiklusfilm, kõik need asjad – aga õudusfilm perele. Uskusin, et see teeb selle selgeks. Ma vaatan seda praegu – selle filmi toon on oluliselt erinev teistest asjadest praegu.

Miks arvate, miks nii palju tänapäevaseid lastele mõeldud õudusfilme mängitakse ohutult? Kas Hollywood alahindab seda, millega lapsed hakkama saavad?

Ma arvan, et A) Hollywood alahindab lapsi ja seda, millega nad hakkama saavad, jah. Ma arvan, et see on osa sellest. Saad täiskasvanuks ja kaotad oma võlu. Kui sa olid laps, olid need hirmutavad asjad hämmastavad. Nad olid see mõistatus suuremasse maailma, mis see olla võiks. See tekitab lihtsalt nii palju imestust ja avas lihtsalt nii palju kujutlusportaale. Nad lihtsalt kardavad seda nooti mängida, sest nad ei taha võimalikku vastureaktsiooni. Ja nii ma arvan, et see on A. Ja B) Ma arvan, et suur osa sellest tuleneb sellest, et inimesed ei mõista õuduse žanri. Paljud neist filmidest on seikluskomöödiad, kuid näevad välja nagu õudusfilmid. Selle põhjuseks on asjaolu, et liikumapanev mehhanism – viis, kuidas lugu jutustatakse, loo žanr – on tõeliselt komöödia-seiklusfilm. See ei ole õudus.

Foto: CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX

Kas stuudiol ja juhtidel, kellega koos töötasite, oli muret liiale minemise pärast? Kas seal peeti läbirääkimisi – võib-olla saate näidata, et lapsed lämbuvad, kuid Alexit ründavat purustajat tuleb näidata varjus?

Jah. Eesmärk oli luua tõesti hirmutav, kuid lõbus kogemus. Et taasluua kogemus lastega kummitusmajja või heinarajale viimisest, kus nad kardavad, kuid saavad sellest üle. Netflix, kui nad teevad sellist filmi, teevad nad palju turu-uuringuid. Nad uurivad seda teemat tõesti palju kaugemale, kui inimesed isegi ette kujutavad. Nad panevad kokku testskriptid ja uurivad neid… Ma ei tea tegelikult, kuidas nad kõiki andmeid arendavad. Kuid nad näitasid mulle andmeid ja kõik tundus, et ma ei pea kõiki neid fookusgruppe tegema. Tõenäoliselt oleksin ma teile seda öelnud.

Osa sellest oli kasu vaimsele tervisele lastele, kes nägid õudust. See on viis oma hirmudele turvalises keskkonnas vastu astuda. Lapsed vaatavad õudusfilme mõnikord nagu kummitusmaja või sõitu Disneylandis. See ei ole lihtsalt passiivne filmi vaatamine, see on midagi, mida saate teha koos oma sõpradega. Samuti ei pruugi nad laste vanusevahemikust olenevalt jõuda nii kaugele kui teine ​​laps. Lastel pole probleemi öelda, et jõudsin 30 minutiga, aga kui see juhtus, lülitasin selle välja.

kuidas grinch varastas

Kui märkate, on film ehitatud nagu kaldtee. Nad nimetavad seda lüüsiõuduseks. Tegime selle kaldtee ja keerame aeglaselt nuppu, muutes selle aina hirmutavamaks. Kui see muutub liiga hirmutavaks, peatuge seal. Lõpetage seal, tehke midagi muud, vaadake komöödiat, lõõgastuge, tulge selle juurde tagasi aasta või kuue kuu pärast või homme, kui tunnete end tugevana, mida iganes. Lõpuks on see pallid seinale õudus, kuid täiesti ohutul viisil. Nagu te teete suure õudusjutu, aga see on komm ja mitte midagi vägivaldset. See üritab taasluua seda kogemust, kuidas viia kogu pere kummituslikule heinaretkele, hoida üksteist, katta teineteise silmad ja karta ning üheskoos läbi saada.

Rääkige mulle natuke noorte näitlejatega töötamisest oma võtteplatsil – nii Winslow Fegley kui ka Lidya Jewett on filmis suurepärased. Rääkige mulle natuke nendest ja veenduge, et nad võttel liiga ei kardaks.

Õudusfilmi puhul on naljakas see, et see näeb filmis tõesti hirmutav välja, kuid võtteplatsil pole see sugugi hirmutav. Nii palju õudust on ootusärevus ja kõlav ning ükski neist asjadest pole võtteplatsil. Võtteplatsil on nii, et okei, kus see kott on, see on olend, nii et sa kardad seda.

Õnneks oli Winslow näinud palju hirmufilme. Ta nägi Nunn , ta nägi Loitsimine filmid. Ta isegi nägi Brightburn ! Mitte miski, mida ta nägi, ei hirmutanud teda ligilähedaseltki. Nüüd aga kardab Lydia õudusfilme. Ta tahtis selle rolli jaoks uurimistööd teha ja ma soovitaksin õudusfilmi ja ta oleks nagu: Oh, ma olen nii kaugele jõudnud, aga see oli lihtsalt liiga hirmutav. Kuid miski võtteplatsil ei olnud tema jaoks hirmutav. Ma ei taha midagi rikkuda, kuid paljud asjad lõpus olid nende arvates väga lahedad. Nad tõesti kaevasid selle.

[Spoileri hoiatus: lõpetage selle intervjuu lugemine siin, kui te pole filmi veel lõpetanud!]

Tahtsin teiega rääkida sellest lõpust, mis paljastab, et nõid võib veel elus olla ja et võib-olla pole lugu veel lõppenud. Mida see lõpp tähendab? Kas peaksime ootama järge?

Raamatu autor nagu küpsetas raamatusse vihje sellele, et rohkem tuleb. Kes teab? Kes teab, mis tulevik toob? Kuid ma arvan, et selles universumis on palju rohkem lugusid ja ma arvan, et see lugu võiks olla algus palju enamale.

Kas oleksite nõus järge lavastama, kui see juhtuma peaks?

Tähendab, ma armastan seda universumit. Ma armastan tegelasi. Kui mul oleks õnne, et saan neid rohkem teha, teeksin neid muidugi hea meelega.

Seda intervjuud on pikkuse ja selguse huvides redigeeritud ja lühendatud.

Vaata Ööraamatud Netflixis