Nälg on hiilgav. See sillutab teed kümnete sügavalt romantiliste žanrifilmide järgimisele, 80ndate erootikatrendile, mida karjab grupp kommertsrežissööre, kes siirduvad mängufilmide tegemisele peaaegu samal ajal, ning selle stiilitunnetuse ja suhtumist toideti Reagani administratsiooni ajal täisealiseks saanud gooti teismeliste X-põlvkonna 'lainetamis' klikile. Suuresti selle filmi tõttu kandsime mu sõpradega oma Bauhausi vinüüli ja hõbedast Ankh kaelakeed ära tervelt seitse aastat enne seda, kui Neil Gaiman tutvustas oma Robert Smithi välimust. Liivamees koos oma ankh-d kandva õe Surmaga. Enamgi veel, Nälg on värav uimasti prantsuse režissööri Jean Rollini filmidele, kes on kõige paremini tuntud erootiliste lesbi vampiirifilmide poolest 70ndatel, mis kõik on filmitud räigel, mõnikord hallutsinogeensel viisil, et saada heakskiitu väga väikesele vaatajaskonnale. pühendunutest.
mürk olgu tapatalgud tapatalgud
Tony Scotti ei peetud kunagi kunstnikuks, kelleks arvati tema vanemat venda Ridleyt. See oli ilmselt seotud tema projektide valikuga - nagu Tippkutt , Beverly Hillsi politseinik 2 , ja Äikesepäevad - samal ajal kui vend Ridley tõi kiidusõnu ja lõpuks Oscareid, heade (kui ikka üldjoontes ahvatlevate) hindadega nagu Alien, The Duelists, Thelma & Louise ja Gladiaator. Tonyl oli siiski oma äratuntav esteetika, ja ma arvan Nälg, tema esimene film , ei ole mitte ainult tema parim film, vaid ei saa ka öelda, et see on kaasaegse eksistentsiaalse kino meistriteos.
Nälg vihjeid, et see on algusest peale vampiirifilm, mille montaažimäng on seatud Bauhausi esilauljale Peter Murphyle, ekraanil, purustades neljanda seina, lauldes metallvõre tagant bändi läbimurdelist singlit “Bela Lugosi’s Dead”. Scott teeb kaadrid kahest laboriahvist ja siis meie kangelastest Miriamist (Catherine Deneuve) ja John Blaylockist (David Bowie), kes näevad võimatult ilusad välja, lõikavad läbi musta riietatud rahvahulga ja märkavad kõikuvat noorpaari (Ann Magnuson ja John Stephen Hill). Kutsun tagasi oma koobasesse koju väikesele privaatsele järelpeole. Toimuvad topeltvõrgutused. Mõlemad on üles võetud uhkelt, stiliseeritud, näljane viis, kuidas kaasmaalane Adrian Lyne hiljem omaga peavoolu tõi 9 ja pool nädalat ja Saatuslik atraktsioon — mõlemad uskumatult seksikad, mõlemad lõpevad verevalamisega, kuna Blaylockid paljastavad end omamoodi vampiirina, suplevad (pole selge, kas nad joovad, kui just oma karjääri “keeravad”) oma ohvrite veres Elizabeth Bathory sarnases järjekorras. surematuse saavutamiseks. Miriami ja Johni filmi jooksul tehakse tagasivaateid erinevates kaugemas minevikus; ettepanekuid, mida nad on olnud juba pikka aega, ja kui nad oma öiste tegudega maha löövad, lubavad nad üksteisele 'igavesti, igavesti ja igavesti'.
macys tänupühade paraadi otseülekanne
Nende rünnaku hetkel, mis tundub omavahel ja nende partneri/saagi seksuaalse haripunktiga kooskõlastatud, näitab Scott ühte laboriahvi, kes ründab oma kaaslast ja rebib selle tükkideks. See on muidugi ebanormaalne ja juhib dr Sarah Robertsi (Susan Sarandon) tähelepanu, uurides võimalikku seost une ja vananemise vahel. Ahvid on tema uuringu subjektid ja Scott, tõmmates piiri Miriami ja Johni ning Sarah' ahvide tegevuse vahele, teeb selgeks, et vampiirid on subjektid. tema primaatide käitumise uurimine. Blaylockide jaoks mööduvad nende päevad söötmise vahel üksteisega kammermuusikat mängides ja väikese tüdrukuga, kus Miriam juhendab viiulit, Alice (Beth Ehlers), kuid Johnil on viimasel ajal probleeme magamisega ja ta märkab peeglist varesekajalgu. Ta muutub pahuraks ja peidab end nende magamistuppa, et vaadata Tom & Jerry multikaid. Ta on suremas. Scott tulistab teda kaugvõtetega, mis on peaaegu kadunud lopsakasse tootmiskujundusse, et maksimeerida tema eraldatust. Tema kiires vananemises ja selle võrdsustamisel haigusega, Nälg ennustab David Cronenbergi oma Kärbes uusversioon, kuidas poeetiliselt võib õudusfilmi pöördest saada armastuse töö metafoor. Iga armastuslugu on tragöödia, sest iga armastuslugu, välja arvatud väga vähesed erandid, lõpeb sellega, et üks partner vaatab, kuidas teine raiskab ja sureb.
Visuaalselt, kompositsiooniliselt Nälg on ime. See on lihtsalt üks kaunima välimusega Ameerika filme 1980ndatel. Stseen, kus John püüab saada Sarahilt vastuseid oma kiiresti laguneva seisundi kohta, meenutab oma välimuselt väga palju Federico Fellini Toby Kurat , tulvil õdedest ja religioossetest kujunditest, sügav noir-valgustus institutsionaalses keskkonnas, ikonograafilised tähed, mis kulgevad jumalatena läbi nende betoon- ja klaassaalide. Kui John koju tagasi kõnnib, elab tänavatel rohkem õdesid – sarnaselt sellele, kuidas Jane Campion lõpuks tulistaks Lõikus - linn kui haiglasõna, mida kummitavad fantoomid, ümbritsetud kummitustest.
on Apple TV-s kollane kivi
See kannaks põnevat vaatamist Nälg koos venna Ridleyga Blade Runner samast aastast: mõlemad võrreldamatud kujutava kunsti teosed; kriitikud pilkasid mõlemaid tolleaegsete läbitungimatute ja pretensioonikuse pärast; mõlemad vestlesid alguskuupäevade üle ja märatsesid valguse suremise vastu. Johni külaskäik Sarahi juurde on nagu Roy Batty visiit Tyrelli noormehega, kes põeb samasugust vananemishaigust nagu John. Nad kõik tahavad rohkem elu, kuid aeg, kui see on haigus, on alati surmav. Oma meeleheitel John, kes on nüüd juba kõrges eas, tänu suurepärastele Dick Smithi ülivõrdestele meigiefektidele, korjab noore Alice'i kas selleks, et oma lõppu peatada või lihtsalt perverssusena, enne kui ta on selleks enam liiga nõrk. See on julmus, mis on seda suurem, et sellega ei saa midagi hakkama. Ta palub Miriamil end suudelda nagu varem (just eelmisel päeval) ja ta ei saa seda teha. Ta on talle praegu vastumeelne ja on erakordselt kurb, kuidas meie kehad meid alt veavad. Miriamile ei meeldi aga üksi olla, nii et ta võrgutab Sarah'd lõõtsuvate kardinate vahel nagu Jean Cocteau pildilt nopitud stseen. Miriam mängib Delibes klaveril ja kirjeldab seda kui armastuslaulu kahe naise vahel. 'Kas te annate mulle mööda, proua Blaylock?' küsib Saara. „Miriam,” ütleb Miriam ja seejärel kõlab heliriba Miriami diegeetilisest mängust kuni sopraniteni, kes jätkavad viisi nagu inglikoor, mis viib nad magamistuppa. Sellele, kuidas selles stseenis seksi filmitakse, võiks pühendada terve köite: kummaline, eneseteadlik, erinevalt Peter Weiri rütmidest. Piknik Hanging Rockis kus noorukiea haripunktis olevad koolitüdrukud neelatakse looduse poolt terveks. Miriam tahab seltskonda ja see on filmi viimase poole küsimus, kas Sarah nõustub sõltuvuse poolväärtusajaga Miriami kõrval või lükkab ta sellise eksistentsi tagasi, kuna tegelikult ei ela üldse.
ma nägin Nälg ühe asjana, kui mulle seda esimest korda keskkoolis tutvustati. Scotti film, kes oli juba masenduses, kellele meeldivad sellised bändid nagu The Cure ja Siouxsie and the Banshees, ning kes oli sunnitud kandma Doc Martensi ja musti mantleid, sai minu ja mu sõprade suurejoonelise romantilise melodraama keskpunktiks. Liikusime mööda maailma, kujutledes, et oleme surematud asjad, salapärased ja võimsad ning täis igatsust olla tuntud ja mitte üksi olla.
Selle lõppu on peetud segaseks. Sarandon on öelnud, et see oli stuudio sunnitud ja kahetsusväärne, kuna see õõnestab Sarah' otsust end tappa, mitte vampiiriks saada. Aga ma ei usu, et see seda teeb. Ma arvan, et paar sõnatud viimast pilti ei ole üldse lõplikud. Kui Sarah lükkab tagasi Miriami kutse pimedusse, neelab Miriami ruum lagunevate, taaselustatud surnukehade alla – Miriami varasemad armastajad, kelle ta on oma pööningule maetud. Freudi puhul oleks see tema alateadvuse osa, kus ta otsustas oma kaotused maha suruda. Ta aeti trepikotta ja visati selle keskelt alla tema oletatava surmani. Ma ei usu, et see on sõnasõnaline, mitte midagi. Ma arvan, et nagu suur osa filmist, on see unenägu või hallutsinatsioon, mis ei kujuta endast Byroni igaviku võrgutamist, vaid sellise üksildase eksistentsi tagasilükkamise ja hülgamise valu. Hetkel, mil Miriam on jäetud omaette, on talle jäetud kõigi oma varasemate pettumuste varjundid. Enne kui leiate selle, kellega soovite koos olla, võib iga kord, kui lähete lahku inimesest, kes pidi olema See Üks, nagu oleksite kiiresti läheneva öö viimasest rongist maha jäänud. Ma ei usu, et Sarah on lõpuks elus kui Miriami leina või enesepõlguse projektsioon. Kui ta ilmub õitsva ja uhkena oma uut tüdruksõpra suudlemas, on see Miriami fantaasia, et maailm jätkub ilma temata. Nälg räägib sellest, kuidas aeg venib, kui teie emotsioonid on kõrgendatud. See räägib sellest, kui põgus on ilu ja kui oluline on armastus. See puudutab vananemist ja kui te pole ettevaatlik, tehke seda kõike ise. See on imeline.
Walter Chaw on filmi vanemkriitik filmfreakcentral.net . Tema raamat Walter Hilli filmidest koos James Ellroy sissejuhatusega on nüüd saadaval .